В Художественном театре идут репетиции спектакля «Гамлет». Премьера состоится 14, 15, 20 и 21 мая.
Для режиссера Андрея Гончарова это четвертая работа в МХТ, но впервые на большой сцене — его спектакли «Чрево», «Далекая Радуга» и «Осень» идут в камерных пространствах театра.
Гончаров создает собственную версию шекспировской трагедии, выступая не только как режиссер, но и как автор инсценировки (в этом ему помогает Надежда Толубеева, с которой они уже не раз работали в тандеме).

Роли в спектакле исполнят:

Гамлет — Юра Борисов
Гертруда — Аня Чиповская
Отец Гамлета — Артем Быстров
Клавдий — Андрей Максимов
Полоний — Николай Романов
Офелия — Софья Шидловская
Лаэрт — Кузьма Котрелев

Также над спектаклем работают художник Константин Соловьев, художник по костюмам Маруся Парфенова-Чухрай, художник по свету Игорь Фомин, композитор Алексей Кириллов, помощник режиссера Ольга Рослякова.

На фото — Андрей Гончаров

Сегодня вечером спектакль Глеба Черепанова «Удивительное путешествие кролика Эдварда» будет сыгран в 150-й раз!

История о фарфоровом кролике, потерянном маленькой хозяйкой, идёт на сцене Художественного театра 13-й год. Дети, смотревшие премьеру, уже выросли и, как и герой сказки Кейт ДиКамилло, открывают для себя реалии мира, в котором много радости, но неизбежна боль. На изобретательно придуманном спектакле, где есть и видеоарт, и театр теней, и живая музыка, маленькие зрители много смеются, а взрослые нередко плачут, сопереживая Эдварду, чьё холодное фарфоровое сердце постепенно становится живым.

Поздравляем всех создателей и участников спектакля со 150-м путешествием Эдварда Тюлейна!

— Что же такое театр и его представление? — недоумевает публика. — Называть ли его храмом искусства или вертепом разврата? Вредное это учреждение или полезное? Воспитывающее или развращающее? Снести ли все здания современного театра или строить для него дворцы наподобие храмов?
Театр!..
Для артиста это совсем иное, важное слово.
Театр — это большая семья, с которой живешь душа в душу или ссоришься на жизнь и на смерть.
Театр — это любимая женщина, то капризная, злая, уродливая и эгоистичная, то обаятельная, ласковая, щедрая и красивая.
Театр — это любимый ребенок, бессознательно жестокий и наивно прелестный. Он капризно требует всего, и нет сил отказать ему ни в чем.
Театр — это вторая родина, которая кормит и высасывает силы.
Театр — это источник душевных мук и неведомых радостей.
Театр — это воздух и вино, которыми надо почаще дышать и опьяняться.
Тот, кто почувствует этот восторженный пафос, — не избежит театра, кто отнесется к нему равнодушно, — пусть остережется красивого и жестокого искусства…

— Константин Станиславский. 

С Днём театра, дорогие друзья! С праздником всех, кто не мыслит без него свою жизнь!

26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова в четвертый раз прошла церемония вручения Премии Художественного театра. Награда присуждается молодым деятелям искусств до 35 лет включительно, ярко заявившим о себе в минувшем году. Генеральный спонсор премии – банк ВТБ.

Центральной темой церемонии в этом году стала тема наставников – людей, раскрывающих и направляющих талант молодых дарований. 

Художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский: «Это наша дань уважения всем наставникам, в первую очередь нашему главному мастеру – Константину Сергеевичу Станиславскому. И здесь мы не можем не вспомнить Игоря Золотовицкого, с яркой и жизнеутверждающей речи которого начиналась каждая церемония. Он за считанные секунды с помощью нескольких фраз и прекрасной шутки устанавливал контакт со зрительным залом. За этой речью обычно следовал не менее жизнеутверждающий гул студентов Школы-студии, и это задавало настроение всему вечеру. Чего бы точно не хотел Игорь Золотовицкий, так это того, чтобы с его уходом этот гул затих, потому что “жизнеутверждение” было главным его посланием ко всем».

И студенты не подвели: балкон, который они по традиции занимают во время Премии, загудел. А на сцену вышло 70 учеников Школы-студии, чтобы принять участие в номере, посвященном Игорю Золотовицкому, и вместе с Константином Хабенским наградить победителя в специальной номинации «Зачет». Лауреатом стала студентка пятого курса продюсерского факультета Екатерина Балашова.

Приз в номинации «Опера» получила Екатерина Лукаш за партию Иоанны д’Арк в опере «Орлеанская дева». Статуэтку вручила оперная певица, солистка Большого театра Анна Аглатова. Лауреат поблагодарила членов жюри, художественного руководителя МХТ и своих учителей: «Если бы не было учителей, не было бы и нас».

Премьер Большого театра Игорь Цвирко вышел на сцену, чтобы вручить награду в номинации «Балет». Поздравив всех присутствующих с прошедшим Днем работника культуры и с наступающим Днем театра, он назвал имя лауреата – им стал Иван Поддубняк, исполнитель партии Конюшего и Спальника в балете «Конек-Горбунок». Триумфально выйдя на сцену, лауреат предложил зрителям поблагодарить тех, кто сидит рядом с ними: «Без них мы не смогли бы ни с чем справиться».

Генеральный директор Музея Льва Толстого Владимир Толстой наградил лауреата в номинации «Литература» – Анну Лужбину за роман «Крууга». Писательница поблагодарила членов жюри за внимание к ее книге.

Лауреата в номинации «Классическая музыка» объявил заслуженный артист Российской Федерации, дирижер Большого театра Антон Гришанин. Победителем стал скрипач Даниил Коган за исполнение скрипичного концерта В. Горлинского. Выражая признательность создателям Премии и МХТ, музыкант пошутил: «Мне кажется, это самое крутое событие, в котором когда-либо участвовал классический музыкант!».

Главный дирижер Московского государственного академического камерного хора Тимофей Гольберг наградил победителя в номинации «Современная академическая музыка» – композитора Никифора Яковлева за сочинение «Ытаа» («Заплачь»).

У Премии Художественного театра есть особая номинация «Без комментариев», в которой чествуют людей вне возраста и профессии. За три года существования Премии в ней награждали народного артиста России Станислава Любшина, олимпийского чемпиона, двукратного чемпиона мира по фигурному катанию Романа Костомарова, генерального директора Государственного Эрмитажа Михаила Пиотровского. В этом году к ним присоединился режиссер, педагог, профессор ГИТИСа Олег Кудряшов. Зал встал, приветствуя мастера. Принимая награду под оглушительные овации, Олег Львович вспомнил своего педагога: «Я бы очень хотел этот приз передать моему учителю – Марии Кнебель, великому педагогу. Она связана со МХАТом, МХАТ ее вывел на дорогу, в свое время МХАТ изгнал ее. И она так и не вернулась в этот театр. Я считаю, что это – ее возвращение в театр».

Лауреата в номинации «Кино» объявил режиссер, народный артист Российской Федерации Владимир Хотиненко. Перед тем как назвать имя победителя, Владимир Иванович с иронией описал миссию вручающего: «Это величайшая возможность одновременно совершить грех и благое». Статуэтку приняла режиссер фильма «Сводишь с ума» Дарья Лебедева.

В заключительной категории «Театр» актеру и режиссеру Сергею Волкову приз вручила народная артистка Российской Федерации Елена Шанина. Волков был номинирован за спектакль «Идиоты». Выйдя на сцену, Сергей поблагодарил тех, кто вместе с ним работал над постановкой. Лаконичную речь артист закончил благодарностью своему мастеру – режиссеру Юрию Бутусову.

Лауреатов Премии Художественного театра наградили дипломами и статуэтками – уменьшенными копиями горельефа «Пловец» работы знаменитого скульптора Серебряного века Анны Голубкиной. Специальный приз от МХТ каждому лауреату – уникальная возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов.

Режиссер церемонии – Андрей Вальдберг, продюсер – Полина Зуева.

Гостями церемонии вручения Премии Художественного театра стали:
Анна Аглатова, Мария Андреева, Дарья Авратинская, Денис Азаров, Ирина Апексимова, Кристина Бабушкина, Анна Банщикова, Светлана Бондарчук и Сергей Харченко, Илья Бурец, Артем Быстров и Ксения Теплова, Михаил Вайнберг и Анастасия Меськова, Павел Ващилин, Даша Верещагина, Артем и Дарья Волобуевы, Павел Ворожцов, Ольга Галактионова, Тимофей Гольберг, Гавриил Гордеев, Антон Гришанин, Сабина Еремеева, Дарья Жовнер, Андрей Золотарев и Евгения Мельникова, Фатима Ибрагимбекова и Максим Ползиков, Григорий Калинин, Наталья Каневская, Ирина Кашуба, Юрий Квятковский, Светлана Колпакова, Кузьма Котрелев, Екатерина Кононенко, Алексей Кравченко и Надежда Борисова, Виктор Крамер, Евгения Кривицкая, Ксения Ламшина, Софья Лебедева, Александр Мизев, Александр Петров, Александра Ребенок, Алла Сигалова, Данил Стеклов, Ольга Сутулова, Наталья Трихлеб, Маруся Фомина, Владимир Хотиненко и Татьяна Яковлева, Игорь Цвирко, Александр Цыпкин, Георгий Шабанов, Елена Шанина, Наташа Швец, Александр Швыдкой, Катерина Шпица и другие. 

Фоторепортаж Анны Темериной, Иры Полярной

24 марта в Портретном фойе МХТ прошла презентация книги «Письма в Художественный театр. 1929-1948». Это третий том, завершающий серию «Письма в Художественный театр».

Трилогия подготовлена Научно-исследовательским сектором Школы-студии МХАТ при поддержке фонда культурных инициатив и «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры». Третий том – как и первые два – вышел в издательстве Navona под редакцией Инны Соловьёвой (1927-2024), Ольги Егошиной и Екатерины Кеслер.

В новую книгу вошли письма зрителей, присланные во МХАТ в период с 1929 по 1948 год. В этих текстах вырисовывается не только история Художественного театра, но и судьбы отдельных людей.

Константин Хабенский: «Я очень завидую тем, кто составлял эту книгу и работал с оригинальными документами. Через печатные буквы я могу только фантазировать, какой почерк у автора письма, насколько выцвели чернила, есть ли орфографические ошибки. Эта книга может стать настольной, к которой возвращаются и в счастливые, и в не очень хорошие времена».

Презентацию в Портретном фойе провёл директор Музея МХАТ Павел Ващилин. В начале своего выступления он отметил: «Эту трилогию полезно прочитать именно актёрам. Она напоминает о том, почему и зачем мы вообще пришли в эту профессию, что значит “служить” и для кого надо служить. Ведь самый главный наш партнёр – это зритель».

Почти все выступающие говорили о поразительном свойстве книги – она помогает поверить в то, что театр призван и способен менять жизнь, поддерживать людей в трудные времена.

Ольга Егошина: «В этой книге почти каждое четвертое письмо заканчивается справкой о трагической гибели автора: был расстрелян, погиб, пропал без вести… Но с военными письмами в третьем томе появился свет. Эти люди на фронте думали не о смерти, а о театре. Лично для меня это было очень важным переживанием. Ведь МХАТ — это в том числе и зрители, которые приходили на спектакли в самое тяжелое время и продолжали любить свой театр. И эта любовь спасала театр».

Также о книге и о всей трилогии говорили режиссёр Марина Брусникина, литературовед Дмитрий Бак, театроведы Дмитрий Трубочкин, Вадим Щербаков, Марина Токарева и Марина Тимашева главный редактор издательства Navona Елена Эрикссен.

Многие годы презентации книг в МХТ были неразрывно связаны с Игорем Яковлевичем Золотовицким, который всегда вел эти встречи, и Инной Натановной Соловьевой – автором и инициатором многих трудов об истории Художественного театра. Их имена не раз звучали в Портретном фойе в этот день.

Фоторепортаж Екатерины Цветковой

МХТ имени А. П. Чехова продолжает практику тифлокомментирования, помогая зрителям с нарушениями зрения приобщаться к театральному искусству. Благодаря синхронному описанию сцен, мимики персонажей, костюмов и декораций, незрячие и слабовидящие зрители могут получить наиболее полное представление о спектакле.

Ранее в Художественном театре с тифлокомментариями шли спектакли «Мужья и жёны», «№ 13D» и «Серёжа». Вскоре аудиодескрипцией будут дополнены ещё три постановки – «Дядя Ваня» Дениса Азарова, «Чайка» и «Поколение Маугли» Константина Хабенского. Эти важные шаги навстречу людям с инвалидностью по зрению стали возможны благодаря нашим партнёрам, которые помогают делать театр доступным для всех.

Ближайший спектакль с тифлокомментированием – «Чайка» 6 апреля.
Даты следующих показов будут объявлены отдельно.

На спектакли с тифлокомментированием часть билетов для незрячих и слабовидящих и их сопровождающих предоставляется бесплатно. Для записи на спектакль необходимо связаться с администраторами театра по телефону: + 7 (495) 629-53-70.
Также есть возможность приобрести билеты со скидкой. Для этого необходимо обратиться в кассу театра лично или по телефонам +7 (495) 692-67-48 , +7 (495) 646-3-646.
Число мест для людей с нарушениями зрения ограничено.

23 марта в Театре имени Моссовета подвели итоги Национальной кинематографической премии «Ника» за 2025 год.
Константин Хабенский получил «Нику» в номинации «Лучшая мужская роль» за работу в фильме «Здесь был Юра». Это дебютная картина режиссёра Сергея Малкина, в которой вместе с Константином Хабенским главные роли исполнили артисты Художественного театра Кузьма Котрелев, Денис Парамонов и Александр Поршин. Поздравляем Константина Юрьевича и всю команду с победой!



Лучшим игровым фильмом 2025 года признан «Ветер» Сергея Члиянца. В главной роли — артист МХТ Даниил Феофанов.

Документальный фильм режиссеров Бориса Караджева и Анастасии Кузяковой «К другому берегу. Станиславский в Новом свете», показ которого состоялся на Новой сцене МХТ 15 декабря 2025 года, получил награду в номинации «Лучший неигровой фильм».



Специальным призом «За вклад в кинематографические науки, критику и образование» посмертно наградили Игоря Золотовицкого. Евгений Гришковец и Полина Гагарина вручиил «Нику» семье Игоря Яковлевича — Вере Харыбиной, Алексею и Александру Золотовицким. 

20 марта в Зеленом фойе МХТ имени А. П. Чехова состоялось открытие выставки Музея МХАТ «Фотопленка длиною в жизнь», приуроченной к грядущему 95-летию легендарного фотографа Московского Художественного театра Игоря Абрамовича Александрова.

Визуальным образом, который лег в основу экспозиции, стала знаменитая фотолаборатория Игоря Александрова в Музее МХАТ. Тот, кто когда-либо имел счастье посетить это удивительное помещение, уже его не забудет: стены в нем от пола до потолка увешаны снимками, с которых на нас глядит весь цвет отечественной культуры, снимками, многие из которых стали хрестоматийными.

Павел Ващилин, директор Музея МХАТ: «Выставка „Фотопленка длиною в жизнь“ – не только чествование Игоря Абрамовича Александрова, но и рассказ об истории театра, о людях, которые служили своему делу и о мировой истории, происходящей на наших глазах. Человеческая жизнь проходит быстро, а фотография может вечно хранить и рассказывать истории следующим поколениям. И это самое важное».

Марфа Бубнова, заместитель директора Музея МХАТ по экспозиционно-выставочной работе: «По фотографиям Игоря Абрамовича можно восстановить спектакль. Мало того, не зная сюжета можно догадаться о чем пьеса и что говорит актер, который присутствует на фотографии. Поэтому фотографии, которые представлены на выставке, уникальны».

Перед посетителями выставки развернулась история нескольких десятилетий Художественного театра. Ведь во МХАТе для Игоря Абрамовича не существовало закрытых дверей: он снимал репетиции, спектакли, читки, вводы на роли, дни открытия сезона и дни прощаний, юбилеи, визиты во МХАТ высоких гостей и просто сцены в курилке. Делал портреты не только постановочные, но и мгновенные, буквально «на лету», и люди в них раскрывались подчас неожиданно.

В Художественный театр Игорь Абрамович попал в 1958 году: вернувшись в 1955-м из армии, после участия в военных действиях в Корее, в поисках работы случайно оказался в фотолаборатории ВТО – и так стал приобщаться к искусству фотографии. А потом устроился печатником-лаборантом во МХАТ, благо мхатовский фотограф Адольф Горнштейн в то время искал себе помощника. И начал снимать. Каждый день, неутомимо, испытывая к театру ту любовь и ту благодарность, что и позволяют стать «своим» в его стенах.

На выставке представлены фотографии, авторские работы из мастерской Игоря Александрова, которые расскажут о более полувековой истории Московского Художественного театра.

Выставка будет работать до 3 мая 2026 года.

Фоторепортаж Екатерины Цветковой

Сегодня, 21 марта, на гастролях в Санкт-Петербурге Павел Ворожцов впервые примет участие в спектакле «Истории любви».

27 марта в 19:00 на Новой сцене Художественного театра в рамках цикла вечеров Вадима Верника «Мхатовские пятницы» состоится творческая встреча с главным художником МХТ имени А. П. Чехова, заслуженным художником России Николаем Симоновым. Встреча пройдёт в рамках всероссийской акции «Ночь театрального искусства», приуроченной к 150-летию Союза театральных деятелей РФ. 

В обширном списке работ Николая Симонова порядка 150 спектаклей в лучших драматических и оперных театрах страны, более 30 из них созданы в Художественном театре. В разные годы Николай Игоревич был главным художником театров Вологды и Ростова-на-Дону, московских театров «Современник», «Школа современной пьесы». Соавтор ведущих театральных режиссеров страны, он удостоен профессиональных и государственных наград; преподавал в ГИТИСе, ведет курс в Школе-студии МХАТ. 

На встрече речь пойдет о его становлении в профессии сценографа, о процессе создания спектакля и принципах сотворчества с режиссерами, об этапных работах и недавних премьерах в Художественном театре.

Вход свободный, по регистрации. Стать зрителем можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию, дату и название мероприятия. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то ещё.

В апреле Московский Художественный театр принимает на своей сцене БДТ имени Г. А. Товстоногова, гастроли пройдут в рамках фестиваля «Черешневый лес».

12 и 13 апреля на Основной сцене МХТ будет сыгран спектакль Андрея Могучего «Материнское сердце», созданный на основе рассказов Василия Шукшина. В историю об ищущей спасения матери то и дело врываются шукшинские персонажи разной степени чудаковатости, которые сообщают деревенским страстям размах сказочного, вечного эпоса. В главной роли – народная артистка России Нина Усатова.

14 апреля на Малой сцене — «Моцарт и Сальери». Спектакль Александры Толстошевой по мотивам произведений А. С. Пушкина стал результатом экспериментального проекта «Опыты драматических изучений». Следуя заветам Пушкина, создатели спектакля предаются вольному искусству и пренебрегают презренной пользой, используя для этого инструменты перформанса.

Билеты можно приобрести на сайте Большого драматического театра и на сайте организатора гастролей — концертного агентства «Подмосковные вечера».

24 марта в 14.00 в Портретном фойе МХТ имени А. П. Чехова (Камергерский пер., д. 3) состоится презентация третьего тома «Писем в Художественный театр. 1929–1948», завершающего эту документальную серию. 

Трилогия подготовлена Научно-исследовательским сектором Школы-студии МХАТ при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и «Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры». Третий том – как и первые два – вышел в издательстве Navona под редакцией Инны Соловьевой, Ольги Егошиной, Екатерины Кеслер.

В презентации ожидается участие режиссеров, актеров, историков театра и театральных критиков, среди которых: художественный руководитель-директор МХТ имени Чехова Константин Хабенский, Марина Брусникина, Василий Бочкарев, Игорь Костолевский, Дмитрий Бак, Дмитрий Трубочкин, Нина Шалимова, Вадим Щербаков, Марина Токарева, Марина Тимашева и другие. Ведущий презентации – директор Музея МХАТ, артист МХТ имени А. П. Чехова Павел Ващилин.

Третий том «Писем в Художественный театр» охватывает период с 1929 по 1948 гг. – годы строительства нового государства, десятилетия репрессий и самой кровопролитной войны ХХ в. Этот том завершает трилогию «Писем в Художественный театр», отражающую полвека жизни театра и его зрителей. Тысячи писем, тысяча голосов людей, объединенных любовью и верностью своему театру, сложились в огромную мозаику судеб народа в самые светлые и самые тёмные часы его истории. В письмах зрителей мы можем увидеть Художественный театр таким, каким он отражался в глазах театрального зала. Можем увидеть самих людей, его наполнявших. Перемены, произошедшие за эти полвека, отчетливы в их посланиях театру.

Презентация проводится для всех желающих бесплатно. Стать участником можно, прислав запрос на адрес: zritel@mxat.ru. В письме необходимо указать свою фамилию. Количество мест ограничено. Убедительно просим ответственно подходить к заказам мест и отменять их, если в ваших планах что-то меняется: возможно, из-за вашего билета, который окажется невостребованным, мы напрасно откажем в посещении кому-то еще.

Сегодня, 14 марта, отмечает юбилей народная артистка России Ольга Михайловна Яковлева.

В труппу Художественного театра она вступила в 2004 году, хотя выходить на историческую сцену в Камергерском переулке начала на несколько лет раньше. В МХТ Ольга Михайловна пришла, будучи легендой, кумиром театральной России, сыграв множество знаковых ролей в спектаклях Анатолия Эфроса. Джульетта и Дездемона, Ирина из «Трёх сестер» и Нина Заречная, Наталья Петровна из «Месяца в деревне» и Эльвира из «Дон Жуана», Лиза Хохлакова из «Брата Алёши» и Агафья Тихоновна из «Женитьбы», Альма из «Лета и дым» и Настя из «На дне» – каждый из созданных ею образов оказывался актёрской вершиной, и это ещё не все роли названы. Устами своих героинь – таких живых и непосредственных, таких своенравных и ранимых – Яковлева говорила о человеческой хрупкости, о том, как жестоко мир обходится с теми, кто тонок, чувствителен, кто умеет и жаждет любить. И публика замирала от сочувствия и боли, потому что все эти истории звучали поразительно современно и в той или иной степени касались любого из нас.

После смерти Анатолия Эфроса в 1987 году Ольга Михайловна уехала во Францию. А когда вернулась, началась её новая жизнь на сцене. И в этой жизни важной фигурой оказался Олег Павлович Табаков. Сначала они вместе сыграли в спектакле «Последние», поставленном Адольфом Шапиро в 1995 году в тесном подвале «Табакерки». В пьесе Максима Горького Табаков был главой большого гибнущего семейства Иваном Коломийцевым, а Яковлева играла его жену, Софью. Играла мощно, снова, как в былые времена, раскрываясь как трагическая актриса, – неслучайно за эту роль Ольге Михайловне присудили Государственную премию. В 2000 году в той же «Табакерке» вышли «Любовные письма» в постановке Евгения Каменьковича, мелодраматическая история на двоих, подтвердившая «тонкую настройку» актерского дуэта Яковлева – Табаков. А дальше начались четверть века в Художественном театре, которые, к радости зрителей, продолжаются и по сей день.

Сегодня, в день рождения актрисы мы хотим вспомнить некоторые её роли на мхатовской сцене. Им посвящена статья на Дзен-канале театра «Пять ролей Ольги Яковлевой в Художественном театре».

Московский Художественный театр от всей души поздравляет великолепную актрису с юбилеем! Восхищаемся, желаем здоровья, сил и вдохновения!

12 марта – день памяти Олега Табакова.
Его уход восемь лет назад стал горем для огромного числа людей – от близких, учеников и коллег до тех, для кого он был просто любимым артистом. Общность этого горя отразила масштаб его личности, чувство сиротства дало понимание, как много он для нас значил. 
Люди такого дара редки, штучны, действительно незаменимы, но расставленные ими ориентиры способен увидеть каждый. Олег Павлович показал нам, как можно любить жизнь, людей, дело; создавать и преумножать радость; рождать и строить театры; азартно, без зависти растить смену; восхищаться чужим талантом, давать ему путь; выручать, поддерживать, помогать; получать энергию, затрачивая себя… Он доказал, что это возможно, что всё в человеческих силах.
Книга его воспоминаний завершается следующими словами: «Жизнь несовершенна, но миром правит вера, твоё собственное желание сотворить что-то и не уйти бесследно. Надеюсь, именно этим питалась моя настоящая жизнь».

Уважаемые зрители!
Продажа билетов на май в кассах МХТ (Камергерский переулок, 3) и на сайте театра начнётся в понедельник, 16 марта, в 12:00.

Формирование очереди в кассу с использованием бумажных браслетов начнётся в 11:00.

С 15:00 можно будет забронировать билеты по телефонам (495) 646-3-646 и (495) 692-67-48.

Внимание: часть билетов на спектакли «Кабала святош» и «Гамлет» будет продаваться только в кассах (не более двух билетов в одни руки). Бронирование билетов на эти спектакли осуществляться не будет.

Уважаемые зрители!
В связи с ограничением связи в центральных районах Москвы просим вас перед посещением театра распечатывать билеты или заблаговременно сохранять их в смартфоне.
Благодарим за понимание!

14 марта в спектакле «Двадцать дней без войны» роль капитана Строганова впервые исполнит Виктор Хориняк.

26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова в четвертый раз состоится церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра. Премия направлена на поддержку молодых деятелей искусств до 35 лет включительно, ярко заявивших о себе в минувшем году.

В Премии Художественного театра 9 номинаций – «Балет», «Опера», «Литература», «Кино», «Театр», «Классическая музыка» и «Современная академическая музыка», «Зачет» для студентов Школы-студии МХАТ и «Без комментариев», в которой чествуют людей вне возраста и профессии. 26 марта 2026 года на торжественной церемонии лауреатам вручат дипломы и статуэтки – уменьшенные копии горельефа «Пловец» работы скульптора Серебряного века Анны Голубкиной. Победители получат специальный приз от МХТ – уникальную возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов.

Генеральный спонсор премии – банк ВТБ. 

ШОРТ-ЛИСТ ЧЕТВЕРТОЙ ПРЕМИИ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТЕАТРА:

Номинация «ОПЕРА»

1. Екатерина Лукаш, меццо-сопрано
Партия Иоанны д’Арк, «Орлеанская дева» (П. И. Чайковский)
Режиссер-постановщик – А. Титель, Дирижер-постановщик – К. Кнапп, МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко

2. Валентина Правдина, сопрано
Партия Энн, «Похождения повесы» (И. Ф. Стравинский)
Режиссер-постановщик – Д. Бертман, Дирижер-постановщик – В. Кирьянов, ММТ «Геликон-опера»

3. Василий Соколов, баритон
Партия Чичикова, «Мертвые души» (Р. К. Щедрин)
Автор постановки – Б. Покровский, Режиссер возобновления – К. Шостакович, Музыкальный руководитель-дирижер – В. Гергиев, Большой театр, Историческая сцена

Номинация «БАЛЕТ»

1. Эдгар Егиазарян, ведущий солист
Партия Абдерахмана, «Раймонда» (А. К. Глазунов)
Хореография – М. Петипа, Хореограф-постановщик – А. Лиепа, Театр «Кремлевский балет», Государственный Кремлевский Дворец

2. Ярославна Куприна, солистка
Партия Гамзатти, «Баядерка» (Л. Минкус)
Хореография – М. Петипа, Хореографическая редакция – Ю. Григорович, Большой театр, Историческая сцена

3. Иван Поддубняк, артист балета
Партия Конюшего и Спальника, «Конек-горбунок» (Р. К. Щедрин)
Хореография – М. Петров, Большой театр, Историческая сцена

4. Игорь Пугачев, артист балета
Партия Жерома, «Пламя Парижа» (Б. В. Асафьев)
Хореография – В. Вайнонен, Большой театр, Новая сцена

Номинация «ЛИТЕРАТУРА»

1. Лера Деревянкина
Роман «Любовь под одним переплетом»
Издательство «Эксмо»

2. Лев Кузьминский
Роман «Дневник невидимки»
Издательство «Лайвбук»

3. Анна Лужбина
Роман «Крууга»
Издательство АСТ: «Редакция Елены Шубиной»

4. Антон Мамон
Роман «Последняя обитель»
Издательство «РИПОЛ классик»

Номинация «КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА»

1. Владимир Вишневский, фортепиано
Рапсодия на тему Паганини для фортепиано с оркестром ор. 43 (С. В. Рахманинов)
Оркестр Мариинского театра, Концертный зал имени П. И. Чайковского

2. Даниил Коган, скрипка
Скрипичный концерт (В. В. Горлинский)
Российский национальный молодежный симфонический оркестр
Цикл «Другое пространство. Continuo», Концертный зал имени П. И. Чайковского

3. Максим Мохорев, дирижер
«Кантата о реке Хуанхэ» для солистов, хора и оркестра (Сянь Синхай)
Государственная академическая симфоническая капелла России и Хор «Имин» (г. Гуанчжоу, Китай)
Концерт к 80-летию Победы во Второй Мировой войне, Концертный зал имени П. И. Чайковского

4. Иван Чепкин, фортепиано
Andante spianato и Большой блестящий полонез ми-бемоль мажор, соч. 22 (Ф. Шопен)
Цикл «Филармонический дебют», Камерный зал Московской филармонии

Номинация «СОВРЕМЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ МУЗЫКА»

1. Вадим Генин, композитор
«Ping(пинг)соната» для виолончели, фортепиано и электроники
Презентации альманаха о новой музыке «Время слышать / Слышать время»
МГК имени П. И. Чайковского, Концертный зал имени Н. Я. Мясковского

2. Роман Цыпышев, композитор
Музыка для струнного квартета к к/ф «Броненосец „Потемкин“» (С. Эйзенштейн)
Opensound Quartet, Кинотеатр «Иллюзион»

3. Никифор Яковлев, композитор
Сочинение «Ытаа» («Заплачь») для тенора и ансамбля
Московский ансамбль современной музыки, ансамбль N’Caged
Камерный зал Московской филармонии

4. Кристина Янова, композитор
Пьеса «Как тебе?» для вокального квартета на стихи Д. Гринберг
Ансамбль N’Caged, Практикум проекта «Голос как инструмент»
Четвертый фестиваль современной академической музыки а капелла «До и После», ГРАУНД Солянка

Номинация «КИНО»

1. Дарья Лебедева, режиссер
Фильм «Сводишь с ума»
All Media, START, Forza Film, при поддержке Министерства культуры РФ

2. Евгения Леонова, актриса
Роль Маши, Фильм «Семейное счастье»
Режиссер – С. Толстая
При поддержке Министерства культуры РФ, Rock Films, МТС Медиа, КИОН, Студия Кион Фильм, «АМЕДИА»

3. Илья Озолин, актер
Роль Михаила Лермонтова, Фильм «Лермонтов»
Режиссер – Б. Бакурадзе
Кинокомпания СТВ, Студия «Скиф», Студия «1155», при поддержке Министерства культуры РФ

4. Феликс Умаров, режиссер
Фильм «Пророк. История Александра Пушкина»
«Централ Партнершип», «Кинослово», Студия ТРИТЭ

Номинация «ТЕАТР»

1. Сергей Волков, актер, режиссер
Режиссер и автор инсценировки, «Идиоты» (по роману Ф. М. Достоевского)
МХТ имени А. П. Чехова, Малая сцена

2. Элизабет Дамскер, актриса
Роль Рэхи, «Натан Мудрый» (С. Саксеев по поэме Г. Э. Лессинга)
Режиссер – П. Шерешевский
Московский еврейский театр «Шалом»

3. Алина Исхакова, актриса
Роль Любови, «Последние» (М. Горький)
Режиссер – О. Липовецкий
Московский еврейский театр «Шалом»

4. Александр Фокин, актер
Роль Ивана Мирошникова, «Курьер» (К. Шахназаров)
Режиссер – В. Панков
Центр драматургии и режиссуры

Специальная номинация «ЗАЧЕТ»

1. Екатерина Балашова
Продюсерский факультет, 5 курс
Руководители курса – В. Урин, К. Чернышев

2. Рената Демехина
Факультет сценографии и театральной технологии, 4 курс
Руководитель курса – М. Утробина

3. София Лопунова
Актерский факультет, 4 курс
Руководители курса – И. Золотовицкий, С. Земцов

8 марта в Санкт-Петербурге состоялась XVI церемония вручения Российской национальной актёрской премии имени Андрея Миронова «Фигаро». Среди тех, кого в этот раз чествовали на сцене Театра имени Андрея Миронова, были и мхатовцы.
Режиссёр Марина Брусникина получила премию в номинации «За служение театральному Отечеству».
Артисты Александра Ребенок, Аня Чиповская, Максим Матвеев стали лауреатами в номинации «Лучшие из лучших. За блистательное исполнение ролей на российской театральной сцене и в кинематографе». Получая статуэтку Фигаро, Максим Матвеев посвятил эту профессиональную победу своему учителю — Игорю Золотовицкому.
От души поздравляем наших коллег и всех лауреатов премии «Фигаро» с наградой, символизирующей признание актёрского сообщества!

Фоторепортаж пресс-службы Театра имени Андрея Миронова

«Как зарождается любовь — всё это неизвестно и обо всём этом можно трактовать как угодно. До сих пор о любви была сказана одна неоспоримая правда, а именно, что „тайна сия велика есть“…» Так писал А. П. Чехов.
Дорогие наши, прекрасные, спасибо вам за эту тайну, которую мы - мужчины — разгадываем и благодаря которой совершаем немыслимые подвиги, становимся сильнее и стараемся защитить вас от всех невзгод. Храните, пожалуйста, эту тайну бережно, ведь именно она делает мир светлее, а нас — лучше.
С праздником!

Константин Хабенский
и мужчины Художественного театра

Видеопоздравление Константина Хабенского

Помощник художественного руководителя МХТ по спецпроектам Павел Руднев награждён медалью «В память 200-летия со дня рождения А. Н. Островского» за большой вклад в изучение и развитие традиций российского театрального искусства и активную деятельность по популяризации отечественного театра.
Один из ведущих театральных критиков страны, педагог, подвижник, Павел Руднев знаком зрителям Художественного театра и как куратор мхатовского лектория, читок, многочисленных режиссёрских лабораторий. 
От души поздравляем Павла Андреевича с наградой и желаем дальнейших успехов!

Исполняющим обязанности ректора Школы-студии МХАТ назначен Константин Хабенский.
Назначение художественного руководителя МХТ Константина Юрьевича Хабенского исполняющим обязанности ректора Школы-студии МХАТ — логичное решение. Школа-студия исторически возникла при Художественном театре и многие годы это был, по сути, единый монолитный организм. Выпускники Школы-студии всегда составляли и составляют основу труппы МХТ. А артисты Художественного театра на протяжении десятилетий определяли преподавательский костяк института. Теперь появилась возможность восстановить правильный баланс. Впервые понятие «Школа-студия при Художественном театре» приобретает заложенный в это название объединяющий смысл.

26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова в четвертый раз состоится церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра. Премия направлена на поддержку молодых деятелей искусств до 35 лет включительно, ярко заявивших о себе в минувшем году. Генеральный спонсор премии – банк ВТБ. 

Художественный руководитель МХТ имени А. П. Чехова Константин Хабенский:

«Премия Художественного театра» в этом году будет вручена в четвёртый раз. За это время она уже успела завоевать авторитет в профессиональном сообществе. Как и в предыдущие годы, на сцене Художественного театра будут отмечены молодые талантливые творцы в разных областях искусства. Однако в этом году мы хотим посвятить Премию не только молодым художникам, но и тем людям, которые стоят у истоков этих успехов, кто работает над тем, чтобы эти таланты раскрыть, поддержать, направить и дать дорогу в жизнь.
Мы также расширили состав экспертного совета, чтобы процесс выдвижения номинантов стал более объективным и учитывал максимально широкий круг кандидатов. А в жюри премии, как и прежде, входят выдающиеся деятели отечественной культуры. Помогать молодым, уделять им внимание – важное и благородное дело. Ведь за ними – завтрашний день. И рядом с ними всегда стоят их Учителя“.

В Премии Художественного театра 9 номинаций: основные – „Балет“, „Опера“, „Литература“, „Кино“, „Театр“, „Классическая музыка“, „Современная академическая музыка“, и специальные – „Без комментариев“ и „Зачет“. Шорт-лист в основных номинациях формируется экспертным советом. С этого года кандидатов в каждую номинацию отбирают по 2 эксперта. Всего же претендовать на премию будет по 3-4 кандидата в каждой из номинаций. 

Постоянный генеральный спонсор Премии Художественного театра и МХТ имени А. П. Чехова – ВТБ: „Многолетнее партнерство ВТБ с МХТ имени А. П. Чехова – инвестиция в культурное будущее страны. Поддерживая театральные инициативы, мы помогаем молодым талантам быть заметнее. Рассчитываем, что премия Художественного театра этого года позволит воплотить их творческие планы и вдохновит номинантов на создание прекрасных работ, достойных громких аплодисментов“, — подчеркивает Наталья Кочнева, старший вице-президент ВТБ.

Состав экспертного совета четвертой Премии Художественного театра:

1. БАЛЕТ: балетные критики Лейла Гучмазова и Павел Ященков;
2. ОПЕРА: оперный критик Марина Гайкович и заведующий литературно-драматургической частью МАМТ имени Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко Дмитрий Абаулин;
3. ЛИТЕРАТУРА: литературовед Дмитрий Бак и писатель Андрей Геласимов;
4. КИНО: кинокритики Лариса Малюкова и Егор Москвитин;
5. ТЕАТР: театральные критики Глеб Ситковский и Наталия Каминская;
6. КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА: профессор Московской консерватории Евгения Кривицкая и музыкальный критик Ольга Русанова;
7. СОВРЕМЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ МУЗЫКА: музыкальные критики Илья Овчинников и Анна Коломоец.

Победителей в основных номинациях премии выберет жюри в следующем составе:

БАЛЕТ:

 — Светлана Захарова, народная артистка РФ, прима-балерина Большого театра;

 — Ирина Кашуба, хореограф, балетмейстер, педагог;

 — Максим Севагин, хореограф, артист балета, художественный руководитель балетной труппы МАМТ имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.

ОПЕРА:

 — Ильдар Абдразаков, народный артист РФ, оперный певец;

 — Наталья Трихлеб, заслуженная артистка РФ, педагог по вокалу МХТ имени А. П. Чехова;

 — Ярослав Тимофеев, музыковед, музыкальный критик. 

ЛИТЕРАТУРА:

 — Евгений Водолазкин, писатель, литературовед, доктор филологических наук;

 — Юлия Поспелова, драматург, кандидат исторических наук;

 — Валерия Пустовая, литературный критик, эссеист, кандидат филологических наук.

КИНО:

 — Федор Бондарчук, продюсер, режиссер, актер;

 — Кристина Бабушкина, актриса;

 — Андрей Золотарев, сценарист.

ТЕАТР:

 — Константин Хабенский, народный артист РФ, актер, режиссер, продюсер, художественный руководитель МХТ имениА. П. Чехова;

 — Павел Руднев, театровед, театральный критик, кандидат искусствоведения, доцент;

 — Евгений Писарев, заслуженный артист РФ, режиссер, художественный руководитель Театра имени А. С. Пушкина.

КЛАССИЧЕСКАЯ МУЗЫКА:

 — Борис Андрианов, заслуженный артист РФ, виолончелист,педагог;

 — Кузьма Бодров, композитор, пианист, педагог;

 — Алексей Сюмак, композитор, пианист.

СОВРЕМЕННАЯ АКАДЕМИЧЕСКАЯ МУЗЫКА:

 — Федор Леднев, дирижер;

 — Кузьма Бодров, композитор, пианист, педагог;

 — Алексей Сюмак, композитор, пианист.

Церемония награждения лауреатов Премии Художественного театра состоится 26 марта 2026 года на Основной сцене МХТ имени А. П. Чехова. Лауреатам вручат дипломы и статуэтки – уменьшенные копии горельефа „Пловец“ работы знаменитого скульптора Серебряного века А. С. Голубкиной. Победители получат специальный приз от МХТ – уникальную возможность один раз в течение года использовать Новую сцену театра для своих творческих проектов.

Своим призом уже воспользовались победители Премии прошлых лет. Так, на Новой сцене МХТ прошли: творческий вечер примы-балерины Большого театра Елизаветы Кокоревой (лауреат в номинации „Балет“), спектакль „Желтая улица“ в постановке Алесии Некрасовой (лауреат в номинации „Зачет“), вечер Елизаветы Пахомовой (лауреат в номинации „Опера“), фестиваль „18+“ Марии Лебедевой (лауреат в номинации „Литература“) и спектакль „Лета впадает в Стикс“, музыку к которому написала лауреат Премии в номинации „Современная академическая музыка“ Лидия-Мария Кошевая.

2 марта исполняется 90 лет со дня рождения народной артистки СССР Ии Сергеевны Саввиной (1936-2011).
Она не собиралась быть актрисой и так и не получила специального образования, но жизнь сложилась так, что ей, выпускнице журфака МГУ, суждено было стать «звездой» экрана и сцены.
Когда в 1977 году Олег Ефремов «в тоске по чистому, интеллигентному звучанию» позвал Ию Сергеевну в труппу МХАТ, у нее были уже десятки главных ролей в театре и кино, звания и награды, а главное – всенародная любовь. Зрители любили ее как свою, как родную, а коллеги называли «барометром Художественного театра».
Об актёрской судьбе Ии Саввиной читайте в новой статье на Дзен-канале МХТ – «Ия Саввина. Барометр Художественного театра».